30 марта (19:00)
5 апреля (19:00)
К 100-летию Виктора Розова.
Виктор Розов — знаковое имя в русской драматургии, прославленный автор, на пьесах которого выросло не одно поколение артистов и зрителей, создатель более чем двадцати пьес, поставленных нашими лучшими театрами. Пьесы Розова написаны в жанре социально-психологической драмы, здесь он является продолжателем традиций драматургии Островского, Чехова, и обращены к проблемам нравственного выбора. Драма у Розова зиждется в узком, часто семейном кругу, в средоточии повседневной жизни. Он очень правдивый автор, очень внимательный и чуткий. Современность его пьес обусловлена тем, что тот нравственный выбор, который заставляет своих героев делать Розов, те морально-этические вопросы, которые он ставит, так или иначе приходится делать всем людям и во все времена.
Пьесу «В поисках радости» — светлое и, как сейчас выражаются, позитивное произведение, проникнутое верой в человека, в его доброе начало, — мог написать только человек c чистым и открытым сердцем. Конечно, так безоглядно, так детски наивно и искренне герои Виктора Розова могли существовать только во время всеобщей, ныне практически утраченной, веры в честь и справедливость, во времена доверия высоким идеалам. Но конфликт, показанный драматургом, не утратил своей остроты и в наше время. Он спрятан, скрыт за новым антуражем, за новыми, модными словечками, за стремительными скоростями нового образа жизни. Изменились декорации жизни, но не изменились люди. Пятьдесят лет назад символами и вещественными воплощениями грубых желаний, в жертву которым приносится душевная гармония, были сервант и чешский хрусталь. Тридцать лет назад — заграничные джинсы, сейчас — последняя модель модного телефона. Не уходит жажда материального накопительства из людских сердец. Вещи и все новые и новые желания загромождают пространство души, вытесняя оттуда честность и честь, любовь и дружбу, благодарность, терпение, искренность.
В переживаемый нами апофеоз эпохи потребления пьеса Виктора Розова обретает второе дыхание. Языком простым, человеческим, кристально ясным и понятным каждому, драматург показывает два вида отношения к жизни, показывает привлекательность искренних, доверительных отношений и убогость, мелочность, пагубность стяжательства и накопительства.
Классицистический способ организации материала — единство места, времени и действия — придает классическое совершенство пьесе, радует ценителей хорошей литературы и настоящего театра стройностью мысли и формы.
Действие начинается в московской квартире утром весеннего дня и заканчивается там же, вечером. За один день мы успеем проникнуться симпатией к членам этой большой семьи, познакомиться с их соседями по коммуналке, узнать о мечтах деревенского паренька, гостящего в Москве, стать свидетелями первого признания в любви… И много чего произойдет в этой квартире, постепенно раскрывая зрителю тайны семьи и характеры персонажей. Ситуации, приготовленные жизнью для героев пьесы, помогают им не только познать себя, открыть в себе новые качества, но и сделать самый важный шаг в жизни. Действие динамично нарастает, стремительно раскручивается, чтобы привести каждого персонажа к ситуации сложнейшего жизненного выбора. Никто не избежит экзамена судьбы — ни старший сын, молодой ученый, женатый на красавице Леночке, ни переживающий первую влюбленность младший, ни даже сосед — деревенский мужик, приехавший на выставку. Московская квартира станет метафизической точкой, откуда, расходясь в разные стороны, потянутся нити судеб, откуда герои направятся на свои поиски радости. И каждый будет стремиться к своему пониманию счастья и целей в жизни. Кто из них окажется истинно счастлив — об этом задумается зритель, и, конечно, ответит, прислушавшись к струнам своей души, затронутым простой и вместе с тем глубокой по смыслу историей, случившейся в яркий весенний день.
